Aprendiendo a través de la indeterminación
DOI:
https://doi.org/10.7203/LEEME.22.9776Palabras clave:
Música contemporánea, aleatoriedad, indeterminación musical, didáctica, educación secundaria.
Resumen
Este artículo trata de la aplicación de materiales didácticos creados para el aprendizaje de contenidos relacionados con la indeterminación o la aleatoriedad musical, destinados a alumnos de Educación Secundaria. Dichos materiales albergan actividades para facilitar la comprensión de los procesos, el uso de los mismos a través de su interpretación, así como tareas de audición y análisis. Por otra parte, se intenta hacer una reflexión sobre esta experiencia, atendiendo tanto a los contenidos en si, como a su valor dentro de un marco más general ligado a la enseñanza de la música y, en concreto, a las tendencias de vanguardia.
Citas
ADELL, J. (1998) La música en la era digital. Lleida: Milenio.
ARÚS, E. (2007) “La escuela de pop: de la calle a las aulas”. Eufonía, 14, 53-60.
BARRAUD, H. (1996) Para comprender a música contemporánea. Santiago de Compostela: Laiovento.
BERIO, L. (1958) Sequenza I. (Partitura Musical). Milano: Suvini Zerboni.
BERIO, L. (2004) Sequenza I. (Grabación musical) (The Complete Sequenzas and Works for Solo Instrument. Paula Robison, flauta). New York: Mode.
BOULEZ, P. (1996) Puntos de referencia. Barcelona: Gedisa.
BREDEKAMP, H. (2005) “John Cage and the principle of chance”. En Berger, K. y Newcomb, A. (eds.) Music and the Aesthetics of Modernity. London: Cambridge U. Press.
BROWN, E. (1961) Available Forms I. (Partitura Musical). Nueva York: Schirmer. Muestra en http://www.earle-brown.org/works.focus.php?id=25. (Consulta: 28-06-08).
BROWN, E. (s/f) Available Forms I. (Grabación musical). http://www.earle- brown.org/works.focus.php?id=25. (Consulta: 28-06-08).
CAGE, J. (1961) Music of Changes III. (Partitura Musical). London: Peters.
CAGE, J. (1988) Music of Changes. (Grabación musical). Herbert Henck, piano. Mainz: Wergo.
CARBONELL, F. (2002) “Improvisación, música y pensamiento contemporáneo”. Doce notas preliminares: revista de música y arte, 10. 40-50.
CASTELLS, M. (2005) La Era de la Información. Vol. 1: La sociedad red. Madrid: Alianza.
CAZURRA, A. (2002) “La música contemporánea y el público. El problema de la comunicación”. En LOLO, B. (ed.) Actas del V Congreso de la Sociedad Española de Musicología. (Barcelona, 25-28 de Octubre de 2000). Madrid: Sociedad Española de Musicología.
CURESES de la VEGA, M. (1998) “La música contemporánea en la Educación Secundaria”. Aula Abierta, 71. 211-232.
DÍAZ, M. y FREGA, A. (1998) La creatividad como transversalidad al proceso de educación musical. Vitoria: Amarú.
ECO, U.(1990) Obra Abierta. Barcelona: Ariel.
EDLER COPÊS, A. (2008) “Obras abiertas en los años 50 y 60: una clasificación posible”. Espacio Sonoro, 17. http://www.tallersonoro.com/espaciosonoro/17/index.htm
ELLIOT, D. (2005) “Musical Understanding, Musical Works, and Emotional Expression: Implication for education”. En LINES, K. (ed) Music Education for the New Millennium. Theory and Practice Futures for Music Teaching and Learning. Oxford: Blackwell.
FELDMAN, M. (1997) Durations II. (Grabación musical). (Ensemble Avantgarde). Georgsmarienhütte : CPO.
FREGA, A. (2000) “Acerca de “comprender” la música contemporánea”. Eufonía, 18. 16-20.
GARCÍA LABORDA, J.(1992) “Didáctica de la nueva música”. Revista Universitaria de Formación del Profesorado, 13. 87-98.
GRIFFITHS, P. (2001) “Aleatory”. En SADIE, S. (ed.) New Grove. Dictionary of Music and Musicians. New York: Macmillan.
LÓPEZ RODRÍGUEZ, J. (2005) “Experiencias de aula desde poéticas musicales del siglo XX”. Música y Educación, 62. 155-176.
LÓPEZ RODRÍGUEZ, J. (2007) “A expansión formal como sistema de activación de procesos musicais”. Relafare. Revista de Divulgación Musical. http://www.relafare.eu/
MARCO, T. (2002) Pensamiento musical y S. XX. Madrid: Fundación Autor.
MONTESINOS, D. (2007) La juventud domesticada. Como la cultura juvenil se convirtió en simulacro. Madrid: Editorial Popular.
NYMAN, M. (2007) Música experimental. De John Cage en adelante. Girona: Edicions A Petició.
OCHOA, A. (2002) “El desplazamiento de los discursos de autenticidad: una mirada desde la música”. Trans. Revista Transcultural de Música, 6. http://www.sibetrans.com/trans/trans6/ochoa.htm
PAYNTER, J.(1999) Sonido y estructura. Madrid: Akal.
ROA, A. (1995) Modernidad y Posmodernidad. Coincidencias y diferencias fundamentales. Santiago de Chile: Universidad Andrés Bello.
SMITH BRINDLE, R. (1996) La nueva música. El movimiento avant-garde a partir de 1945. Buenos Aires: Ricordi.
Descargas
Publicado
Número
Sección
Licencia
Aquellos autores/as que tengan publicaciones con esta revista, aceptan los términos siguientes:
a) Los autores/as conservarán sus derechos de autor y garantizarán a la revista el derecho de primera publicación de su obra, el cuál estará simultáneamente sujeto a la Licencia de reconocimiento de Creative Commons que permite a terceros compartir la obra siempre que se indique su autor y su primera publicación esta revista.
b) Los autores/as podrán adoptar otros acuerdos de licencia no exclusiva de distribución de la versión de la obra publicada (p. ej.: depositarla en un archivo telemático institucional o publicarla en un volumen monográfico) siempre que se indique la publicación inicial en esta revista.
c) Se permite y recomienda a los autores/as difundir su obra a través de Internet (p. ej.: en archivos telemáticos institucionales o en su página web) antes y durante el proceso de envío, lo cual puede producir intercambios interesantes y aumentar las citas de la obra publicada. (Véase El efecto del acceso abierto).
d) Se comprometen a actuar como revisores, en caso que así se lo solicite el Equipo Editorial de la revista.
Idioma
Información